제가 올린 사진 한 장을 아래 규칙대로 세로 한 장짜리 디자인 페이지로 만들어 주세요.…

제가 올린 사진 한 장을 아래 규칙대로 세로 한 장짜리 디자인 페이지로 만들어 주세요. 여러 장을 이어 붙이거나 콜라주로 만들지 말고, 사진 한 장당 이미지 한 장만 출력합니다. 전체는 3:4 세로 구도이고 위아래 두 구역으로 나뉩니다. 위쪽은 실사 원본, 아래쪽은 그 사진에서 뽑아낸 그림 조각들입니다. 위쪽이 약 40~45%, 나머지가 아래 구역입니다. [위: 실사 원본] 위쪽은 제가 올린 사진을 그대로 씁니다. 다시 그리거나 일러스트로 바꾸지 마세요. 피사체의 정체성, 개수, 자세, 방향, 구조, 실제 질감, 자연광과 그림자, 원본의 색 분위기를 그대로 유지합니다. 보는 사람이 이것이 그림이 아니라 원본 사진임을 바로 알아야 합니다. 사진집이나 전시 도록 같은 인상이 나도록 아주 미세한 컬러 그레이딩만 더합니다. 세로 프레임에 맞추기 위해 하늘이나 바닥, 주변 환경은 자연스럽게 넓히거나 잘라도 되지만 피사체를 늘리거나 왜곡하거나 옮기거나 바꾸지 마세요. 위쪽 사진과 아래쪽 구역 사이는 아무 장식 없는 깔끔한 가로 경계선 하나로 나뉩니다. [아래: 그림 조각들] 이것이 이 이미지의 핵심입니다. 사진에서 가장 알아보기 쉬운 것들을 골라 서로 떨어진 그림 조각으로 다시 그립니다. 조각은 3개 이상 6개 이하입니다. 일곱 개를 넘기면 실패입니다. 조각으로 고르는 것은 주인공 자체, 주인공의 일부, 사진 속 동작, 주변 사물, 그리고 사진에서 자연스럽게 이어지는 형태입니다. 예를 들어 산의 윤곽, 건물 정면, 나무 한 그루, 자전거, 컵, 전봇대, 창문 안쪽 같은 것들입니다. 사진 전체를 그대로 다시 그려서 아래에 한 번 더 놓지 마세요. 조각들을 격자에 줄 세우지도 마세요. 조각은 서로 넉넉히 떨어져 있고 그 사이의 빈 종이가 화면의 절반 이상을 차지합니다. 여백이 이 페이지의 주인공입니다. [조각을 그리는 방법] 종이 오림, 과슈, 색연필, 리소그래프, 실크스크린을 섞은 인상으로 그립니다. 형태는 크고 뭉툭하게 잡고 윤곽선은 손으로 그은 것처럼 살짝 어긋나 있습니다. 사실적인 디테일을 넣지 마세요. 색은 넓은 면으로 칠하고 붓자국이나 종이결이 조금 남습니다. 칠이 윤곽선 밖으로 아주 조금 삐져나가도 괜찮습니다. 그 어설픔이 이 그림의 성격입니다. 사진에서 이어지는 것이라면 소리를 물결로, 거리를 선 하나로, 공기를 옅은 구름으로 바꿔 그려도 됩니다. 다만 사진에 없던 소재를 장식으로 새로 지어내지 마세요. [배경과 색] 배경은 거의 흰색에 가까운 아주 옅은 단색 종이입니다. 원본 사진의 색온도를 따라 아주 조금 따뜻하거나 차갑거나 분홍빛이 돌 수 있습니다. 전체 색은 부드럽고 맑고 채도가 살짝 낮은 파스텔입니다. 연한 하늘색, 안개빛 파랑, 크림색, 아이보리, 연한 베이지, 부드러운 회녹색, 살구빛, 흐린 장미색 같은 색을 씁니다. 원본 사진에서 가장 눈에 띄는 색 하나만 조금 더 또렷하게 남겨서 시선이 멈추는 자리를 만듭니다. 탁한 회색, 강한 원색 대비, 두꺼운 빈티지 필터, 무지개색 남발은 실패입니다. [배치] 격자를 쓰지 마세요. 가운데 정렬이나 좌우 대칭으로 고정하지도 마세요. 조각마다 크기와 위치와 기울기를 다르게 두고, 큰 조각과 작은 조각을 섞고, 높낮이를 어긋나게 놓습니다. 전체는 조금 즉흥적으로 보이되 무게 중심은 안정적이어야 합니다. 종이 위에 흩어놓은 관찰 기록처럼 보이면 성공입니다. [글자] 아래 구역 어딘가에 짧은 손글씨 문장을 한 덩어리 또는 두 덩어리만 넣습니다. 한 덩어리는 세 줄을 넘지 않습니다. 문장은 사진에 실제로 보이는 것에서 나온 조용한 관찰입니다. 그림, 종이, 과슈, 여백, 기억, 여행, 추억 자체에 대해 말하지 마세요. 글자는 가늘고 작은 손글씨이고 그림 조각 옆의 빈자리에 놓입니다. 가로로만 씁니다. 세로로 세우거나 크게 기울이지 마세요. 이미지 안의 모든 글자는 영어여야 합니다. 한글, 한자, 일본어를 이미지 안에 절대 넣지 마세요. 제목, 큰 표제, 번호, 날짜, 지명, 로고, 워터마크, 메뉴판처럼 늘어놓은 정보를 넣지 마세요. 같은 문구를 두 곳에 반복하지 마세요. 대괄호를 출력하지 마세요. "제목", "장소", "구조", "조각", "배경" 같은 항목 이름이나 TITLE, PLACE, DATE, CAPTION, TEXT 같은 단어를 이미지 안에 라벨로 쓰지 마세요. 철자를 정확히 쓰고 자리표시자를 남기지 마세요. 읽을 수 없을 만큼 작아지는 글자는 아예 넣지 말고 그 자리를 빈 종이로 두세요. [피할 것] 사진을 오려 붙인 콜라주, 아래에 원본을 한 번 더 그린 것, 사실적인 3D 렌더, 플라스틱 광택, 매끈한 그라데이션, 디지털 에어브러시, 과채도, 격자 배치, 꽉 찬 화면, 장식 테두리, 프레임, 그림자 박스, 스티커 흰 테두리, 로고, 워터마크, 무관한 텍스트. [전체 인상] 누군가의 개인 그림 노트를 우연히 펼친 것 같아야 합니다. 가볍고 맑고 조금 서툴지만 배치는 확실히 계산된 페이지. 원본 사진의 설명서가 아니라, 그 사진에서 기억할 만한 것만 골라 종이 한 장에 흩어놓은 결과물입니다.

제가 올린 사진 한 장을 아래 규칙대로 세로 한 장짜리 디자인 페이지로 만들어 주세요. 여러 장을 이어 붙이거나 콜라주로 만들지 말고, 사진 한 장당 이미지 한 장만 출력합니다. 전체는 3:4 세로 구도이고 위아래 두 구역으로 나뉩니다. 위쪽은 실사 원본, 아래쪽은 그 사진에서 뽑아낸 그림 조각들입니다. 위쪽이 약 40~45%, 나머지가 아래 구역입니다. [위: 실사 원본] 위쪽은 제가 올린 사진을 그대로 씁니다. 다시 그리거나 일러스트로 바꾸지 마세요. 피사체의 정체성, 개수, 자세, 방향, 구조, 실제 질감, 자연광과 그림자, 원본의 색 분위기를 그대로 유지합니다. 보는 사람이 이것이 그림이 아니라 원본 사진임을 바로 알아야 합니다. 사진집이나 전시 도록 같은 인상이 나도록 아주 미세한 컬러 그레이딩만 더합니다. 세로 프레임에 맞추기 위해 하늘이나 바닥, 주변 환경은 자연스럽게 넓히거나 잘라도 되지만 피사체를 늘리거나 왜곡하거나 옮기거나 바꾸지 마세요. 위쪽 사진과 아래쪽 구역 사이는 아무 장식 없는 깔끔한 가로 경계선 하나로 나뉩니다. [아래: 그림 조각들] 이것이 이 이미지의 핵심입니다. 사진에서 가장 알아보기 쉬운 것들을 골라 서로 떨어진 그림 조각으로 다시 그립니다. 조각은 3개 이상 6개 이하입니다. 일곱 개를 넘기면 실패입니다. 조각으로 고르는 것은 주인공 자체, 주인공의 일부, 사진 속 동작, 주변 사물, 그리고 사진에서 자연스럽게 이어지는 형태입니다. 예를 들어 산의 윤곽, 건물 정면, 나무 한 그루, 자전거, 컵, 전봇대, 창문 안쪽 같은 것들입니다. 사진 전체를 그대로 다시 그려서 아래에 한 번 더 놓지 마세요. 조각들을 격자에 줄 세우지도 마세요. 조각은 서로 넉넉히 떨어져 있고 그 사이의 빈 종이가 화면의 절반 이상을 차지합니다. 여백이 이 페이지의 주인공입니다. [조각을 그리는 방법] 종이 오림, 과슈, 색연필, 리소그래프, 실크스크린을 섞은 인상으로 그립니다. 형태는 크고 뭉툭하게 잡고 윤곽선은 손으로 그은 것처럼 살짝 어긋나 있습니다. 사실적인 디테일을 넣지 마세요. 색은 넓은 면으로 칠하고 붓자국이나 종이결이 조금 남습니다. 칠이 윤곽선 밖으로 아주 조금 삐져나가도 괜찮습니다. 그 어설픔이 이 그림의 성격입니다. 사진에서 이어지는 것이라면 소리를 물결로, 거리를 선 하나로, 공기를 옅은 구름으로 바꿔 그려도 됩니다. 다만 사진에 없던 소재를 장식으로 새로 지어내지 마세요. [배경과 색] 배경은 거의 흰색에 가까운 아주 옅은 단색 종이입니다. 원본 사진의 색온도를 따라 아주 조금 따뜻하거나 차갑거나 분홍빛이 돌 수 있습니다. 전체 색은 부드럽고 맑고 채도가 살짝 낮은 파스텔입니다. 연한 하늘색, 안개빛 파랑, 크림색, 아이보리, 연한 베이지, 부드러운 회녹색, 살구빛, 흐린 장미색 같은 색을 씁니다. 원본 사진에서 가장 눈에 띄는 색 하나만 조금 더 또렷하게 남겨서 시선이 멈추는 자리를 만듭니다. 탁한 회색, 강한 원색 대비, 두꺼운 빈티지 필터, 무지개색 남발은 실패입니다. [배치] 격자를 쓰지 마세요. 가운데 정렬이나 좌우 대칭으로 고정하지도 마세요. 조각마다 크기와 위치와 기울기를 다르게 두고, 큰 조각과 작은 조각을 섞고, 높낮이를 어긋나게 놓습니다. 전체는 조금 즉흥적으로 보이되 무게 중심은 안정적이어야 합니다. 종이 위에 흩어놓은 관찰 기록처럼 보이면 성공입니다. [글자] 아래 구역 어딘가에 짧은 손글씨 문장을 한 덩어리 또는 두 덩어리만 넣습니다. 한 덩어리는 세 줄을 넘지 않습니다. 문장은 사진에 실제로 보이는 것에서 나온 조용한 관찰입니다. 그림, 종이, 과슈, 여백, 기억, 여행, 추억 자체에 대해 말하지 마세요. 글자는 가늘고 작은 손글씨이고 그림 조각 옆의 빈자리에 놓입니다. 가로로만 씁니다. 세로로 세우거나 크게 기울이지 마세요. 이미지 안의 모든 글자는 영어여야 합니다. 한글, 한자, 일본어를 이미지 안에 절대 넣지 마세요. 제목, 큰 표제, 번호, 날짜, 지명, 로고, 워터마크, 메뉴판처럼 늘어놓은 정보를 넣지 마세요. 같은 문구를 두 곳에 반복하지 마세요. 대괄호를 출력하지 마세요. "제목", "장소", "구조", "조각", "배경" 같은 항목 이름이나 TITLE, PLACE, DATE, CAPTION, TEXT 같은 단어를 이미지 안에 라벨로 쓰지 마세요. 철자를 정확히 쓰고 자리표시자를 남기지 마세요. 읽을 수 없을 만큼 작아지는 글자는 아예 넣지 말고 그 자리를 빈 종이로 두세요. [피할 것] 사진을 오려 붙인 콜라주, 아래에 원본을 한 번 더 그린 것, 사실적인 3D 렌더, 플라스틱 광택, 매끈한 그라데이션, 디지털 에어브러시, 과채도, 격자 배치, 꽉 찬 화면, 장식 테두리, 프레임, 그림자 박스, 스티커 흰 테두리, 로고, 워터마크, 무관한 텍스트. [전체 인상] 누군가의 개인 그림 노트를 우연히 펼친 것 같아야 합니다. 가볍고 맑고 조금 서툴지만 배치는 확실히 계산된 페이지. 원본 사진의 설명서가 아니라, 그 사진에서 기억할 만한 것만 골라 종이 한 장에 흩어놓은 결과물입니다.